一、行书
1、大小相兼。每个字呈现大小不同，存在字的笔与笔相连，字与字之间的连带，既有实连，也有意连，有断有连，顾盼呼应。
2、收放结合。线条短的为收，线条长的为放；回锋为收，侧锋为放；多数是左收右放，上收下放，但也可以互相转换，不排除左放右收，上放下收。
3、疏密得体。一般是上密下疏，左密右疏，内密外疏。中宫紧结，凡是框进去的留白越小越好，划圈的笔画留白也是越小越好。布局上字距紧压，行距拉开，跌扑纵跃，苍劲多姿。
4、浓淡相融。行书书写应轻松、活泼、迅捷，掌握好疾与迟、动与静的结合。墨色安排上应首字为浓，末字为枯。线条长细短粗，轻重适宜，浓淡相间。和草书差不多，但没那么草。
二、楷书
1、讲究用笔
钢笔楷书的笔画有提顿、藏露、方圆、快慢等用笔方法。不同的用笔方法产生不同的形态、质感的线条，不同的线条需要不同的用笔方法去体现。钢笔楷书字形较小，线条粗细变化不大，如果书写时用笔稍不注意，笔画就达不到要求，笔画就会出现软弱无力、僵硬死板等毛病。
2、笔画分明
钢笔楷书的每一个笔画的起笔和收笔都要交待清楚，工整规范，干净利落，不能潦草、粘连。但是笔画与笔画之间又要有内在的呼应关系，使笔画达到：既起收有序、笔笔分明、坚实有力，又停而不断、直而不僵、弯而不弱、流畅自然。
3、结构方整
钢笔楷书在结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字形端正、合乎规范。字与字排列在一起时要大小匀称、行款整齐。虽然也有形态上的参差变化，但从总体上看仍是整齐工整的。
扩展资料：
行书出现的时间大约同八分楷法差不多，而其形式也和八分楷法及以后的正书非常接近。这相当于从隶书中变出（章）草书——由“正体字”中派生出别支来。桓灵朝的“正体字”除了隶书以外，其次就是“八分楷法”，所以人们又认为行书就是“八分楷法”的别支。
其实它也是同其他书体一样最初的创始还是一般的群众书写者，只要把八分书写得同其他书法流走一些而去其隶体波势，就变成行书了，在汉末一般出土的简书中我们是可以随处看到的。在汉末，行书没有普遍地应用。直至晋朝王羲之的出现，才使之盛行起来。
参考资料来源：
百度百科-行书
百度百科-楷书
《兰亭序》、《祭侄季明文稿》、《黄州寒食诗》。
1、《兰亭序》
兰亭集序是中国晋代，书圣王羲之在浙江绍兴兰渚山下以文会友，写出“天下第一行书”，全文28行、324字，通篇遒媚飘逸，字字精妙，点画犹如舞蹈，有如神人相助而成，被历代书界奉为极品。宋代书法大家米芾称其为“中国行书第一帖”。
后世但凡学习行书之人，都会倾心于兰亭不能自拔。《兰亭序》洋洋洒洒跳舞一般的笔法真是让吾等后辈习书者望而生叹，赞叹于王羲之出神入化的书法技艺，赞叹于王羲之如水般流畅的文采。
2、《祭侄季明文稿》
唐代书法家颜真卿于唐乾元元年（758年）创作的行书纸本书法作品，现收藏于台北故宫博物院。颜真卿去世后，《祭侄文稿》成为中国历代书法家、收藏家争相收藏的珍品。《祭侄文稿》曾被北宋内府收藏，元朝人张晏、鲜于枢，明朝人吴廷，清朝人徐乾学、王鸿绪也先后收藏过。
后来，《祭侄文稿》被送入清宫，珍藏在内府里。《祭侄文稿》上面钤满了中国历代收藏家的收藏印章和题写的跋文，是一件传承有序的颜真卿真墨宝。1949年初，《祭侄文稿》和北京故宫众多的珍贵文物一起，被国民党政府带到了中国台湾，至今一直收藏于台北故宫博物院。
3、《黄州寒食诗》
苏轼撰诗并书，墨迹素笺本，横34.2厘米，纵18.9厘米，行书十七行，此帖是苏轼行书的代表作。这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。
此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。
扩展资料：
行书是介于楷、草间的一种书体。写得比较放纵流动，近于草书的称行草；写得比较端正平稳，近于楷书的称行楷。在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是丝连。
行书的用笔有以下几个特点：
1、点画以露锋入纸的写法居多；
2、以欤侧代替平整；
3、以简省的笔画代替繁复的点画；
4、以勾、挑、牵丝来加强点与画的呼应；
5、以圆转代替方折。
所谓十大行书，也就是我们日常说的传世十大行书名帖，它们分别是：
天下第一行书是王羲之《兰亭序》，这幅帖可谓是行书千百年来的巅峰，在构图、笔法、结构方面都很完美，一直受书家崇拜，在书法界的地位无所能及。
天下第二行书是颜真卿《祭侄文稿》，创作在安史之乱时，它可以说是颜真卿随意创作的，内含了他真挚的感情、对国家的忠贞、应对乱世的勇气。这部名帖不仅是一部作品，也是颜真卿人格的存在。
天下第三行书是苏轼《黄州寒食帖》，这是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹，诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。通篇书法也体现了这种心情，整帖起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔，点画线条的变化多样，或正锋，或侧锋，转换多变，顺手断联，浑然天成，其结字亦奇，或大或小，或疏或密，有轻有重，有宽有窄，参差错落，恣肆奇崛，变化万千。
天下第四行书是东晋王珣《伯远帖》，是王珣怀着痛切心情与人倾诉，它的书写保持了书法家的自然、随意状态，常被后世看作通向永远动人心脾的“神韵萧散”晋代书风道路上，不可多得之作。其行笔峭劲秀丽，自然流畅，笔画写得较瘦劲，结体较开张，特别是笔画少的字显得格外舒朗，飘逸，书法虽为行书，却有隶书遗意，结体在扁长之间。
天下第五行书是五代杨凝式《韭花帖》，此帖字体点画生动，结构端稳，风神简静，结体妍丽，并以精严的技巧表达出含蓄内在的文人之气，用笔一丝不苟，却不显得古板呆滞，巧妙地将内擫和外拓的笔法融为一体，是帖中之精品，有“五代兰亭”、“最接近兰亭的名帖”美誉。
天下第六行书是柳公权《蒙诏帖》，此帖气势磅礴，痛快酐畅，浑莽淋漓，意象恢弘，极具虎啸龙吟、吞吐大荒的气派，是中国书法行书上的里程碑作品之一。
天下第七行书是唐欧阳询《张翰帖》，此帖字体修长，笔力刚劲挺拔，风格险峻，精神外露，真可谓“险中求稳，别有乐趣”，是欧阳询最具代表性的行书作品，是他存世四件墨迹之一。
在书法艺术的长河中，米芾的《蜀素帖》被誉为天下第八行书，其笔法随意而富有变化，结体奇特且布局均衡，笔势挥洒自如，刚柔并济，彻底颠覆了晋唐以来书风的平和与简约，充分展现了米芾“刷字”的独特风格，营造出一种激昂畅快、神采飞扬的意境，是米芾书法的代表作，被后世尊称为“中华第一美帖”。
黄庭坚的《松风阁诗帖》位居天下第九行书，其笔力沉厚，字体飘逸而超脱，笔画有力，挥洒自如，风神散逸，笔画起伏有致，一波三折，意境深远，充分体现了黄庭坚书法的独特个性。
北宋李建中的《土母帖》名列天下第十行书，其书法线条瘦劲而不失骨力，圆润而不显臃肿，每一笔都遒劲有力，每一个字都潇洒自然，清秀飘逸，充满了天趣，真正做到了“笔端穷变态，纸上合情调”，展现了李建中书法艺术的深厚造诣和独特风格。
